Český design má bohatou historii, která sahá hluboko do minulosti a zahrnuje řadu pozoruhodných úspěchů na mezinárodní scéně. V tomto článku se podíváme na nejvýznamnější české designové ikony a jejich odkaz, který inspiruje designéry i dnes.
Zlatá éra československého designu
Poválečné období a zejména 60. léta 20. století představují zlatou éru československého designu. Čeští designéři v té době dokázali spojit funkčnost s estetickou hodnotou způsobem, který získal mezinárodní uznání. I přes omezené podmínky komunistického režimu vznikla řada nadčasových děl, která dodnes inspirují designéry po celém světě.
Ladislav Sutnar: Průkopník informačního designu
Ladislav Sutnar (1897-1976) byl jedním z nejvýznamnějších grafických designérů 20. století a průkopníkem informačního designu. Jeho práce byla charakteristická jasnou vizuální hierarchií, výraznou typografií a systematickým přístupem k organizaci informací.
Sutnar emigroval do USA v roce 1939, kde vyvinul revoluční systémy pro vizualizaci komplexních informací. Jeho kniha "Visual Design in Action" z roku 1961 je dodnes považována za klíčové dílo v oblasti informačního designu. Sutnara charakterizovaly:
- Důraz na funkčnost a jasnou komunikaci
- Inovativní využití barev a geometrických tvarů
- Systematický přístup k prezentaci informací
- Nadčasová estetika, která překračovala dobové trendy
Sutnarův vliv je patrný i v současném webdesignu a tvorbě uživatelských rozhraní, přestože své nejvýznamnější práce vytvořil dlouho před digitální érou.
Alfréd Radok a Josef Svoboda: Laterna Magika
Laterna Magika, unikátní divadelní formát kombinující film a živé vystoupení, představuje jeden z nejoriginálnějších českých příspěvků světové vizuální kultuře. Tento projekt, který vznikl pro EXPO 58 v Bruselu pod vedením režiséra Alfréda Radoka a scénografa Josefa Svobody, předběhl svou dobu o několik desetiletí.
Josef Svoboda (1920-2002) byl jedním z nejvýznamnějších scénografů 20. století. Jeho inovativní přístup k vizuálním řešením zahrnoval:
- Průkopnické využití projekce a světla v divadelním prostoru
- Kombinaci filmových záběrů s živým vystoupením
- Experimentální přístup k multimediální prezentaci
- Vytváření imerzivních zážitků pro diváky
Principy, které Svoboda a Radok vyvinuli pro Laternu Magiku, lze dnes vidět v moderních multimediálních instalacích, virtuální realitě a interaktivních prezentacích.
Zdeněk Kovář: Průmyslový design s lidským rozměrem
Zdeněk Kovář (1912-1988) patří mezi nejvýznamnější české průmyslové designéry. Jeho práce pro Baťovy závody a později pro firmu Zbrojovka Brno přinesla unikátní kombinaci funkčnosti, ergonomie a estetické hodnoty.
Kovářův přístup k designu se vyznačoval:
- Důrazem na ergonomii a uživatelskou přívětivost
- Organickými tvary inspirovanými přírodou
- Propracovanými detaily a precizním zpracováním
- Nadčasovým designem, který přesahoval módní trendy
Mezi jeho nejvýznamnější díla patří design psacího stroje Consul (1959), který získal zlatou medaili na EXPO 58 v Bruselu, a elektrický holicí strojek Philishave (1956) pro firmu Philips.
Czechoslovak New Wave: Filmové plakáty jako umělecké dílo
Česká nová vlna v kinematografii 60. let byla doprovázena unikátním fenoménem filmových plakátů, které posunuly hranice grafického designu. Na rozdíl od západních komerčních plakátů měli čeští designéři značnou uměleckou svobodu, která vedla k vytvoření vizuálně podmanivých děl.
Mezi nejvýznamnější tvůrce patřili Karel Teissig, Zdeněk Ziegler, Karel Vaca a Jiří Balcar. Jejich plakáty se vyznačovaly:
- Abstraktním vizuálním jazykem a metaforickým vyjádřením
- Experimentální typografií a ručně kreslenými prvky
- Bohatou symbolikou a hloubkou sdělení
- Nekonvenčními kompozicemi a odvážnou barevností
Tyto plakáty jsou dnes vyhledávanými sběratelskými předměty a inspiračním zdrojem pro současné designéry.
Československé sklo: Umění a design v transparentní formě
Československé sklo získalo po druhé světové válce mezinárodní věhlas díky jedinečnému spojení tradičního řemesla s moderním designem. Československo se stalo světovým lídrem v oblasti uměleckého a užitkového skla.
Mezi nejvýznamnější sklářské designéry patřili:
- René Roubíček (1922-2018) - průkopník abstraktního skleněného umění
- Stanislav Libenský a Jaroslava Brychtová - dvojice, která povýšila sklo na monumentální uměleckou formu
- Miluše Roubíčková (1922-2015) - designérka užitkového skla s charakteristickým minimalistickým stylem
- Vladimír Jelínek - autor ikonických váz a dekorativních předmětů
Charakteristickými rysy československého skla byly:
- Inovativní techniky zpracování skla včetně tavené plastiky
- Práce s barvou a průhledností
- Čisté linie a minimalistický přístup u užitkového skla
- Experiment a umělecká odvaha u volných plastik
Krásná jizba a ÚLUV: Design pro každodenní život
Krásná jizba (založena 1927) a později Ústředí lidové umělecké výroby (ÚLUV, založeno 1945) představovaly unikátní projekty, které propojily tradiční řemesla s moderním designem. Jejich cílem bylo zpřístupnit kvalitní design široké veřejnosti a zachovat tradiční rukodělné techniky.
Produkty ÚLUV se vyznačovaly:
- Čistými liniemi a funkčností
- Využitím tradičních materiálů (dřevo, keramika, textil) moderním způsobem
- Důrazem na kvalitu zpracování
- Dostupností pro běžné spotřebitele
Mezi významné designéry spolupracující s ÚLUV patřili Václav Kautman, Vladimír Bouček a Marie Stará-Majerová. Jejich přístup, kombinující tradici s moderním designem, je dnes opět aktuální v kontextu hnutí za udržitelnost a lokální produkci.
Inspirace pro současný český design
České designové ikony představují bohatý zdroj inspirace pro současné designéry. Jejich odkaz můžeme vidět v práci mnoha současných českých tvůrců, jako jsou:
- Studio Olgoj Chorchoj (Maxim Velčovský, Jan Němeček)
- Typografické studio Briefcase (Věra Marešová, Tomáš Brousil)
- Designérské duo Vrtiška & Žák
- Grafický designér Petr Babák a studio Laboratoř
Tito současní designéři navazují na tradici českého designu a zároveň ji posunují dál v kontextu 21. století.
Závěr: Silná tradice jako základ pro budoucnost
Český design má za sebou bohatou historii plnou inovací, experimentů a mezinárodních úspěchů. Tato tradice představuje silný základ, na kterém mohou současní designéři stavět. Zároveň nám připomíná, že dobrý design není jen o estetice, ale také o funkčnosti, inovaci a schopnosti reagovat na potřeby společnosti.
V DesignTeplice čerpáme inspiraci z tohoto bohatého dědictví a snažíme se je kombinovat se současnými trendy a technologiemi. Věříme, že nejlepší design vzniká na průsečíku tradice a inovace, s respektem k minulosti a pohledem do budoucnosti.
Pokud vás téma českého designu zaujalo a chtěli byste se dozvědět více, nebo máte zájem o spolupráci na projektu inspirovaném českou designovou tradicí, neváhejte nás kontaktovat.
